Die Illustrationen von Horyukaku, entworfen von Nico Aihara, sind ein beeindruckendes Beispiel für die perfekte Harmonie von traditionellem japanischem und europäischem Design. Inspiriert von der japanischen klassischen Literatur Nanso Satomi Hakkenden und der Welt des Kabuki-Theaters, erzählen diese Illustrationen eine Geschichte von Tapferkeit und Überlebenskampf.
Die Inspiration für diese Illustrationen stammt aus einer Szene, in der der Held auf dem Schloss Horyukaku kämpft und verzweifelt auf dem Dach klettert, um zu überleben. Diese Szene ist ein beliebtes Motiv im Kabuki-Theater und stammt aus der japanischen klassischen Literatur. Obwohl diese Literatur vielen Japanern heute nicht mehr vertraut ist, hat ihr Charme bis heute nicht nachgelassen.
Was diese Illustrationen einzigartig macht, ist die geschickte Verbindung von traditionellen japanischen Motiven mit dem Stil des Art Nouveau und Art Deco. Die Blumen, die auf dem Rahmen abgebildet sind, sind Pfingstrosen und Pflaumen, die oft in traditionellen japanischen Mustern verwendet werden. Die Illustrationen basieren auch auf dem kommerziellen Design der Meiji- und Taisho-Ära in Japan, in der viele herausragende Designs inspiriert von europäischem Design entstanden sind.
Die Umsetzung dieser Illustrationen erfolgte durch einen einzigartigen Prozess. Zunächst wurden sie von Hand gezeichnet und dann in Photoshop koloriert. Auf diese Weise konnte eine Qualität erreicht werden, die der eines echten Vintage-Designs nahekommt. Die Datengröße beträgt 4556 x 6891 Pixel, 600 dpi, RGB und kann auf Papier jeder Größe gedruckt werden.
Diese Illustrationen haben die Fähigkeit, die Aufmerksamkeit der Betrachter zu erregen und sie in eine Welt der Fantasie zu entführen. Sie können auch eine Gelegenheit bieten, mit klassischer Literatur in Berührung zu kommen. Die Kombination aus traditionellen japanischen Motiven und europäischem Design erzeugt eine Atmosphäre von Vertrautheit und Nostalgie, auch für Menschen, die nicht in dieser Ära gelebt haben.
Die Illustrationen von Horyukaku wurden im Rahmen eines Projekts entwickelt, das von Januar 2019 bis April 2019 lief. Sie sind das Ergebnis intensiver Recherche und kreativer Herausforderungen. Besonders herausfordernd war es, den Kimono detailreich darzustellen, um den Eindruck zu vermitteln, dass der Wind an einem hohen Ort weht. Auch die Blutspuren, die auf heftige Kämpfe hinweisen, waren schwierig zu zeichnen, aber sie erzeugen eine dramatische Wirkung.
Die Illustrationen von Horyukaku sind nicht nur ein visuelles Meisterwerk, sondern auch eine Hommage an die japanische klassische Literatur und das Kabuki-Theater. Sie schaffen eine Verbindung zwischen verschiedenen Kulturen und Zeiten und zeigen die zeitlose Schönheit des Designs.
Die Illustrationen von Horyukaku wurden mit dem Bronze A' Design Award in der Kategorie Grafik, Illustration und visuelle Kommunikationsdesign ausgezeichnet. Dieser renommierte Preis würdigt herausragende und kreative Designs, die Erfahrung und Einfallsreichtum authentifizieren. Die Illustrationen von Horyukaku zeichnen sich durch ihre technische und kreative Finesse aus und tragen zur Verbesserung der Lebensqualität bei, indem sie bewährte Praktiken in Kunst, Wissenschaft, Design und Technologie integrieren.
Bildnachweis: Illustrator / Aihara Nico
Projektdesigner: Aihara Nico
Bildnachweis: Image #1-5 : Illustrator / Aihara Nico
Projektteam Mitglieder: Aihara Nico
Projektname: Horyukaku
Projektkunde: Aihara Nico